«Diavolo in me» von Zucchero: Bedeutung & Songtext

Erst eine Gospel-Predigt, dann ein treibender Blues-Funk-Groove – und mittendrin die unbequeme Frage, wie viel Teufel in jedem von uns steckt: «Diavolo in me» von Zucchero ist einer der packendsten Momente seines Meisterwerks «Oro, incenso e birra». 1989 katapultierte dieses Album den Bluesman aus der Emilia zum internationalen Star. «Diavolo in me» steht für den ewigen Zwiespalt zwischen Gut und Böse – und dafür, wie Zucchero italienischen Pop mit Gospel, Soul und Rock verschmolz wie kaum jemand vor ihm. Hier erfährst du, wie der Song entstand, worum es geht und was seine Bilder bedeuten.

Die Geschichte hinter «Diavolo in me»

Zucchero, mit bürgerlichem Namen Adelmo Fornaciari und 1955 in der Emilia geboren, hatte sich in den 1980er-Jahren als Italiens großer Bluesman etabliert – eine Stimme, die klingt, als käme sie direkt aus dem amerikanischen Süden. Mit dem Album «Oro, incenso e birra», das am 13. Juni 1989 erschien, erreichte er den Höhepunkt: Es wurde sein fünftes Studioalbum und zugleich eines der erfolgreichsten italienischen Alben aller Zeiten.

Rund um den Globus verkaufte sich die Platte etwa acht Millionen Mal, über zwei Millionen davon allein in Italien. Produziert und aufwendig arrangiert wurde sie von Corrado Rustici; als Gäste wirkten Weltstars wie Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan und Clarence Clemons mit. «Oro, incenso e birra» machte Zucchero endgültig auch außerhalb Italiens bekannt.

Innerhalb dieses Albums nimmt «Diavolo in me» eine besondere Rolle ein: Der Song eröffnet die zweite Hälfte der Platte und gilt als Wendepunkt des Werks. Er beginnt nicht mit Gesang, sondern mit einer feierlichen Gospel-Predigt – gesprochen vom Gastmusiker Arthur Miles –, bevor der Blues-Funk-Groove einsetzt. Genau dieser Kontrast aus sakralem Ton und weltlicher Wucht ist das Markenzeichen des Stücks.

Worum geht es in «Diavolo in me»?

«Diavolo in me» – wörtlich der «Teufel in mir» – handelt vom Zwiespalt, den jeder Mensch in sich trägt: dem ewigen Ringen zwischen Gut und Böse, zwischen frommer Absicht und dunkler Versuchung. Zucchero besingt keinen äußeren Teufel, sondern die eigene innere Zerrissenheit.

Die Gospel-Rahmung ist dabei kein Zufall. Der Song stellt die feierliche Rede vom Frieden über den Wolken der bitteren Erfahrung gegenüber, dass es auf der Erde eben keinen Frieden gibt – auch nicht im Inneren des Einzelnen. Aus diesem Gegensatz zieht das Lied seine Spannung: ein Mensch, der um sein Gleichgewicht kämpft und weiß, dass der Teufel immer mit am Tisch sitzt.

«Diavolo in me»: Songtext & Bedeutung

Der Text von «Diavolo in me» ist urheberrechtlich geschützt, deshalb geben wir ihn hier nicht Zeile für Zeile wieder, sondern erklären die wichtigsten Bilder und ihre Bedeutung.

Der Auftakt (die Predigt). Bevor die Musik richtig losgeht, erhebt sich eine Stimme wie von der Kanzel: Ruhm und Herrlichkeit in den höchsten Höhen – und zugleich die nüchterne Feststellung, dass hier unten kein Frieden herrscht. Dieser gospelhafte Einstieg spannt den Bogen des ganzen Liedes zwischen Himmel und Erde, zwischen Ideal und Wirklichkeit.

Der Refrain (der Teufel in mir). Im Kehrreim gesteht der Sänger sich selbst ein, dass ein Teufel in ihm wohnt. Es ist kein Prahlen, sondern ein Bekenntnis: die Einsicht, dass zu jedem Menschen auch eine dunkle, unbequeme Seite gehört, die sich nicht einfach wegbeten lässt.

Die markante Stelle (die Versuchung). Zwischen den Zeilen geht es um die alltäglichen Verlockungen und Schwächen, denen wir so oft nachgeben. Der Song macht daraus keine Moralpredigt, sondern eine ehrliche Bestandsaufnahme dessen, was uns menschlich – und angreifbar – macht.

Der Schluss (die Suche nach Balance). Am Ende kehrt das Lied zur Friedensbotschaft des Beginns zurück. Es gibt keine bequeme Auflösung, nur die Erkenntnis, dass Gut und Böse in uns nebeneinander bestehen und immer neu ins Gleichgewicht gebracht werden müssen.

Getragen wird das alles von einem funkigen, erdigen Groove und Zuccheros rauer Soulstimme. Der Kontrast aus geistlichem Gestus und leiblicher Groove-Kraft macht «Diavolo in me» zu einem der intensivsten Stücke im Werk des Sängers.

«Diavolo in me» live: Zucchero

Wie sehr dieser Song von der Bühne lebt, zeigt dieser Auftritt von «Diavolo in me» mit Zucchero beim weltweiten Benefizkonzert Live 8 im Jahr 2005. Mit voller Band, Bläsern und Backgroundchor entfaltet der Blues-Funk seine ganze Wucht – und man versteht sofort, warum das Stück seit Jahrzehnten fester Bestandteil seiner Konzerte ist.

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Das macht «Diavolo in me» besonders

• Ein Album der Superlative – «Oro, incenso e birra» verkaufte sich rund acht Millionen Mal und zählt zu den erfolgreichsten italienischen Alben überhaupt. «Diavolo in me» ist eines seiner Herzstücke.
• Gospel trifft Blues-Funk – die gesprochene Predigt von Arthur Miles zu Beginn und der erdige Groove danach verschmelzen sakrale und weltliche Musik zu einer unverwechselbaren Mischung.
• Weltstars im Studio – auf dem Album, für das Corrado Rustici verantwortlich zeichnete, wirkten unter anderem Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan und Clarence Clemons mit.
• In vielen Sprachen und Duetten – es gibt eine englische Fassung («A Devil in Me») und eine spanische Version («El diablo en mi») mit einem Text von Fito Páez. 2004 nahm Zucchero das Stück als Duett mit Soul-Legende Solomon Burke für das Album «Zu & Co.» auf; beim Festival von Sanremo 2023 brachte Rapper Salmo den Klassiker auf die Bühne und trat später gemeinsam mit Zucchero auf.

Damit ist «Diavolo in me» weit mehr als ein Albumtrack von 1989 – es ist ein Bekenntnisstück über die Widersprüche im Menschen und ein Musterbeispiel dafür, wie Zucchero italienische Musik für Blues, Gospel und Soul geöffnet hat. Wenn du tiefer in die großen Melodien des Landes eintauchen willst, lies auch, wie «Caruso» von Lucio Dalla entstand, und stöber durch unsere Beiträge rund um italienische Musik.